Sara Montiel: Curiosidades, anécdotas y grandes fotos

Hoy es un día muy triste para el cine español, se nos ha ido una de las más grandes actrices españolas. Una de las pocas afortunadas que conoció los años dorados de Hollywood al  ser la primera actriz española en triunfar en Hollywood.

Tenía pensado dedicarle un post a lo largo de este año, pero ójala hubiera sido en otras circunstacias...

Su verdadero nombre era María Antonia Abad Fernández.



Nació el 10 de marzo de 1928, en Campo de Criptana, (Ciudad Real). Su padre era campesino, después de la Guerra Civil, la familia se trasladó a Orihuela (Alicante), allí su padre abrió una bodega.



Sara tenía 2 hermanos, un chico que falleció muy jóven en el colegio y una hermana mayor llamada Elpidia. que murió en 2006.

Desde niña, llamó la atención por su belleza y desparpajo. Vicente Casanova (productor y dueño de la compañía Cifesa), la vio cantando una saeta durante la Semana Santa en Orihuela y se encargó de que
recibiera clases de dicción y canto.

Su primera película fue "Te quiero para mí", donde apareció como secundaria. Después trabajó en "Empezó en boda" dónde empezó a usar como nombre artístico Sara Montiel.

Su primer papel importante fue en 1948 en "Locura de amor" con Fernando Rey, también trabajó en "Bambú", "Pequeñeces" y "El capitán veneno" entre otras.

Gracias "Locura de amor" llamó la atención a la industria de México y pronto se convirtió en una estrella. Filmó más una decena de películas, entre las que destacan "Cárcel de mujeres" y "Piel canela".

Su belleza y su talento hizo que la industria americana la reclamara. Por aquel entonces, buscaban actrices en la línea de Rita Hayworth.

Su primer trabajo en Hollywood fue en la película "Veracruz" con Gary Cooper y Burt Lancaster. Sara consiguió una fama que jamás había tenido una artista española.

Su segunda película en Estados Unidos fue "Serenade" ("Dos pasiones y un amor"), con Joan Fontaine y Vincent Price. En el rodaje conoció al que sería su primer marido, Anthony Mann, el director de la película, así como a Elizabeth Taylor y James Dean, que rodaban "Gigante" en un plató cercano.
 Mann trabajó en España, dirigiendo "El Cid", a Sara le ofrecieron el papel de Doña Jimena, pero ella recomendó en su lugar a una estrella italiana emergente por aquel entonces: Sophia Loren. La pareja se divorció en 1963.

Su último trabajo en Hollywood fue "Yuma", donde hizo el papel de una india sioux.

Sara  tenía su lugar asentado en Hollywood, tenía amistad con personalidades tan relevantes del cine internacional como Marlon Brando, James Dean o la hija de Alfred Hitchcock.

Dicen las leyendas de Hollywood que en casa de Sara Montiel, se comía muy bien. Vivía unas cuantas casas más abajo de Audrey Hepburn y  fueron muchos los que por allí pasaron, entre ellos Greta Garbo ó Marlon Brando del que Sara dijo: “fue a casa alguna vez para que le hiciera unos huevos fritos y un café. Yo le gustaba mucho”.

La fotografía de Sara con James Dean es la última que se conoce del mítico actor; con ella se anunció en los periódicos la muerte de James Dean.

También era amiga de la cantante de jazz Billie Holiday; en una ocasión fueron juntas al restaurante Four Seasons de Nueva York, y como no dejaron entrar a Holiday por racismo, Sara protestó arrojando unos platos.


En 1957, después de unas vacaciones, rodó en España "El último cuplé" una película de bajo

presupuesto dirigida por Juan de Orduña, Sara trabajó en ella por amistad y gratitud. La película fue un éxito rotundo que marcó un hito en el cine español por su recaudación, e hizo a Sara una de las artistas más taquilleras del mundo. Por consiguiente firmó un contrato multimillonario para realizar películas de producciones europeas que la convirtieron en la actriz de habla española mejor pagada de la década.

Le siguieron varias películas de éxito entre las que destacan "La Violetera", "Carmen la de Ronda" "Mi último tango", "Pecado de Amor", "Noches de Casablanca", y "La mujer perdida".

Estreno de "La violetera"

Con la Transición y el cine de destape, Sara dejó el cine y se volcó en  en su faceta musical, mayormente en espectáculos de variedades en teatros y televisión.

Descanse en paz

Fuentes:
http://es.wikipedia.org
sqsmaravillosa.wordpress.com
http://elenatrenor.wordpress.com
http://montielprimerplano.blogspot.com.es

20 curiosidades y 15 fotos geniales de James Dean

 Su verdadero nombre era James Byron Dean, nació en Marion, en el estado de Indiana, el 8 de febrero de 1931.

Su padre era protésico dental y su madre, ama de casa. James estaba muy apegado a su madre.

Se trasladó junto a su familia Santa Monica, cuando era pequeño. Pero a los nueve años, su madre murió de cáncer, y su padre, al no poder cuidarlo, le envió de nuevo a Indiana para vivir en la granja de sus tíos.

En la escuela empezó a participar en representaciones teatrales, aunque la interpretación aún no se le daba demasiado bien. Sin embargo, fue un gran atleta, jugó en los equipos de baloncesto y de baseball.

Al acabar secundaria, James volvió a California para estudiar interpretación en la Universidad de UCLA. 

El 13 de diciembre de 1950 hizo su primera aparición televisiva en un anuncio de Pepsi:

En los años 50 empezó a aparecer en series de televisión y a representar obras teatrales en Broadway, como  "Los inmortales", por las que recibió buenas críticas. Aprovechando su estancia en Nueva York, Dean incrementó su formación interpretativa en el Actors Studio.  James Dean medía 1.71 metros, lo que era considerado como bajo de acuerdo a los parámetros de Hollywood. El actor llegó a mencionar cuando se le cuestionío al respecto: “¿Cómo se puede medir la actuación en pulgadas?”  Su etapa en el cine también dio comienzo en los años 50 con pequeños papeles sin acreditación en películas como "¡Vaya Par De Marinos!" (1951)con Jerry Lewis y Dean Martin y "Un Conflicto En Cada Esquina" (1953). Elia Kazan le había observado en sus actuaciones en Broadway y  en 1955 le ofreció el papel protagonista de "Al Este del Edén". Dean hizo una gran actuación y consiguió una nominación del Óscar, además de fama entre el púnlico jóven.

Ese mismo año, James otra gran película: "Rebelde Sin Causa" le confirmó definitivamente como uno de los principales ídolos de la juventud estadounidense.

Cuando llegó a Hollywood para trabajar en la película se compró su primer Porsche, un Speedster 356 descapotable blanco. El 26 de marzo corrió su primera y segunda carrera donde fue el primero en una y el segundo en otra. 

Con Natalie Wood en un descanso de Reberde sin Causa.

En 1956, después del éxito que James había conseguido con sus dos películas, la Warner decidió incluirle en "Gigante" (1956) co-protagonizada por Elizabeth Taylor y Rock Hudson. 

Con su genial actuación consiguió otra nominación al Oscar.

 Con Elizabeth Taylor en el rodaje de Gigante.

Mientras rodaba "Gigante", Dean se compró un Porsche Spyder 550, bautizado como “Little Bastard”. Cuando terminó el rodaje, James fue a competir en una carrera de automóviles en Salinas, cerca de San Francisco. La noche anterior dejó su gato a Elizabeth Taylor para que se lo cuidase, por si le pasaba algo..

Con Rock Hudson

El 30 de septiembre de 1955, mientras Dean conducía  a una velocidad moderada por la carretera, acompañado por su mecánico, se le acercó un Ford a gran velocidad, conducido por un estudiante. Dean trató de esquivarlo, pero no pudo. Se incrustó contra el Ford frontalateralmente por la izquierda y se rompió el cuello en el choque, perdiendo la vida al instante. Tenía solo 24 años. 

El conductor del Ford, que solamente se rompió la nariz y se lastimó un hombro, murió de cáncer en 1995,  el mecánico de Dean salió despedido del coche, se destrozó una pierna y se rompió la mandíbula, murió en un accidente de coche en Alemania en 1981.

Trece días antes de su muerte (el 17 de septiembre) James Dean hizo un anuncio publicitario en el que recomendaba a los jóvenes conducir prudentemente. Y dos horas antes de su fatal accidente, Dean fue infraccionado por conducir a exceso de velocidad.

 El libro favorito de James Dean era El Principito de Antoine de Saint-Exupery.

 El verdadero amor de su vida fue la actriz Pier Angeli.

Dean se llevó un secreto a la tumba que fue desvelado gracias a Elizabeth Taylor. La actriz se lo contó a un periodista y le pidió que no lo sacara a la luz hasta que ella hubiese muerto.

"Amaba a Jimmy (James Dean). Te voy a decir una cosa, pero es ‘off the record’ hasta que muera, ¿de acuerdo? Cuando Jimmy tenía 11 años y su madre murió, empezó a sufrir abusos sexuales por parte del pastor de su iglesia», desveló entonces la actriz, según recoge The Daily Beast. «Creo que aquello le atormentó por el resto de su vida. En realidad, sé que fue así. Hablábamos mucho sobre ello. Durante el rodaje de ‘Gigante’ pasábamos noches en vela hablando y hablando, y esa fue una de las cosas que me confesó", afirmó Taylor.

James Dean es la segunda persona que más sellos ha vendido con su imagen (340 millones), sólo debajo de Elvis Presley con 500 millones.

Fuentes:
http://es.wikipedia.org
http://www.sinembargo.mx
http://www.alohacriticon.com
http://www.thisisnotporn.net
http://www.klaketa.net
http://www.fanpop.com
www.chud.com

Allen Carr, el hombre que alargó la vida de millones de personas

Considero que Allen Carr es un héroe, gracias a sus libros, mucha gente ha ganado años de vida y de salud, además de ahorrarse mucho dinero. Repasemos su vida:

Nació en Putney (Londres) el 2 de septiembre de 1934.
Descendía de una familia obrera y desde pequeño destacó por su buen rendimiento académico.

Allen empezó a fumar a los 18 años, cuando realizaba el servicio militar. Después, en 1958 empezó a trabajar como contable y consultor. Durante 30 años fumó entre 60 y 100 cigarrillos diarios.

En 1964 su padre murió por culpa un cáncer de pulmón, y años después, su hermana Marion también falleció por un cáncer de mama. Estos trágicos hechos hicieron que se replantease las cosas. Estaba cansado de su trabajo y se había prometido dejar el tabaco.

Después de varios intentos fallidos, Carr logró dejar de fumar en 1983, a los 48 años tras una sesión de hipnosis de dos horas a la que fue por la insistencia de su mujer, le resultó mucho más fácil de lo que esperaba y le motivó para ayudar a otros que deseaban dejar de ser esclavos de la nicotina. Empezó contando su experiencia a grupos de fumadores reunidos en su casa y en 1987 escribió el famoso libro que le dio fama "Es fácil dejar de fumar si sabes cómo" en él explicaba su propio método, llamado Easyway, que incluye técnicas de hipnosis, de aprendizaje positivo de las causas del origen del tabaquismo y de su persistencia en los fumadores. Actualmente su libro sobre dejar de fumar es el más vendido del mundo.

Además Carr también escribió libros de autoayuda sobre temas como perder peso, dejar el alcohol o perder el miedo a volar.

A finales de julio de 2006 a la edad de 71 años, le diagnosticaron cáncer de pulmón. Al mes siguiente se supo que era terminal y que su expectativa de vida era de unos nueve meses. Pero sólo logro vivir cuatro de los nueve meses que los médicos estimaron que le quedaban. Carr no frenó su vida. No tenía miedo de la enfermedad pero sí el dolor. Por eso, en una entrevista concedida al diario 'Daily Mail', aseguró que si su cáncer se tornaba doloroso se marcharía a Holanda para que le aplicaran la eutanasia.

Cuando los médicos le confesaron que no podían hacer más por su enfermedad, Carr no entristeció. Llegó a declarar que le merecía la pena si lo comparaba con los 10 millones de fumadores que habían logrado dejar el tabaco gracias a su método.

Carr declaró: “Calculo que he curado a 25 millones de fumadores. Y si mi enfermedad es el precio que he de pagar por ello, vale la pena. Cuando fumé mi último cigarrillo, comenzó la época más feliz de mi vida”. 

"Los médicos no entienden mi método porque requiere seis horas y ellos han sido entrenados para despachar al fumador en 10 minutos dándole nicotina para combatir su adicción a la nicotina. Hicieron falta 200 años para que la Iglesia admitiera que la Tierra gira alrededor del Sol. Estoy en la misma posición que Galileo", dijo en una entrevista en El Mundo en 2005.

En sus momentos finales, mientras recibía quimioterapia,  escribió un último libro 'Escándalo', en él, Carr arremete contra los departamentos de salud y la industria farmacéutica.


Murió el 29 de noviembre de 2006 en su casa de Benalmádena (Málaga). Dejó una esposa, cuatro hijos, dos hijastros, 11 nietos y un bisnieto.




La verdad es que yo dudaba de las personas que decían que habían dejado el tabaco facilmente después de leer su libro, pero hace un mes lo acabé y ya he pasado a ser una más de los millones de personas a las que Allen ha ayudado. Doy fé de que funciona y os animo a leerlo. Creedme, una vez que lo leáis, os preguntaréis por qué no lo dejásteis antes. Ganáis años de vida y ahorráis mucho dinero!


Fuentes:
http://es.wikipedia.org
http://www.elmundo.es/elmundo/2006/11/29/obituarios/1164818282.html
http://elpais.com/elpais/2006/11/29/actualidad/1164786532_850215.html

La bella e inestable Gene Tierney

Gene Eliza Tierney nació en Brooklyn el 19 de noviembre de 1920.
Su padre era un próspero empresario de seguros y su madre era profesora. La enviaron a los mejores colegios. Primero en Connecticut y después en una academia suiza.
En 1939 regresó a Nueva York y comenzó a actuar en Broadway ayudada por su padre. No tardó en llamar la atención de los críticos por su talento y belleza.

El productor Darryl F. Zanuck, después de verla actuar, le ofreció un contrato con los estudios 20Th Century Fox.

Debutó en la gran pantalla en 1940 con la película La venganza de Frank James, de Fritz Lang. Después protagonizó El Renegado, La ruta del tabaco,  El embrujo de Shangai.

En 1944, protagoniza la obra maestra del cine negro Laura, de Otto Preminger, la película que más fama le otorgó,  siete años después volvió a trabajar con Preminger en otras dos película de intriga: Vorágine y Al borde del peligro.

En los cuarenta, cabe destacar otros grandes clásicos de grandes directores como la comedia El Diablo dijo no de Lubitsch, el drama Que el cielo la juzgue, (fue nominada al Óscar por su papel) y El fantasma y la señora Muir de Joseph Mankiewicz.

Se casó en 1941 con el diseñador de vestuario Oleg Cassini, a la unión a la que se opusieron tanto el padre de Gene –que consideraba a Cassini “un cazafortunas” –, al igual que la 20th Century Fox y la Paramount, que le despidieron  al saber de su boda con la actriz. 

Tuvieron dos hijas juntos: Daria, que nació con retraso mental, sordo-muda y ciega producidos por un contagio de rubeola que sufrió Gene de una admiradora, fue un duro golpe para ella y más tarde le ocasionó mucas depresiones. Su segunda hija llamada Cristina, nació fuerte y sana.

El matrimonio no iba bien debido a las infidelidades del marido principalmente. Intermitentemente, la pareja se separa y se junta varias veces. En esa época Gene tiene varias aventuras aventuras amorosas, destacan las vividas con John F. Kennedy y el príncipe indo-italiano Aly Khan.  Geny Oleg e divorciaron en 1952.

Empieza entonces a sufrir fuertes depresiones y desequilibrios, que la llevarán a acabar ingresada en la década de los 50 en varias instituciones mentales en donde es sometida a brutales tratamientos de choque, que eliminarán parte de su memoria y que ella denunciará repetidamente a lo largo de su vida (incluso llega a escapar, aterrorizada, de una de ellas). A finales de los 50, la desgraciada actriz es encontrada en el alfeizar del exterior de su piso en camisón y con intenciones de suicidarse, pero la policía logra evitarlo y es recluida nuevamente en una clínica.

En la década de los cincuenta comienzó a trabajar para la Metro Goldwyn Mayer y con dos de sus principales estrellas: con Spencer Tracy, en La aventura del Plymouth, y con Clark Gable, en No me abandones. En esta década, tambien hay que destacar su interpretación en La mano izquierda de Dios con Humphrey Bogart, rodada en 1955.
 

En 1960  se casó con W. Howard Lee, magnate del petróleo, quien la dejaría viuda en 1981.(W. Howard Lee, había estado casado con Hedy Lamarr, desde 1953 hasta 1960). Vuelve a trabajar con Preminger en la película Tempestad sobre Washington.  Realizaría antes de retirarse del cine: Juegos en el Ático y En busca del amor.

Desde entonces Gene se dedica a llevar una vida normal de ama de casa y  escribe su autobiografía, publicada en 1979. Durante los 80, aunque aún con algunos períodos de desestabilidad psicológica, se la pudo ver como invitada de honor en diversos festivales europeos donde se homenajeaba y premiaba su trayectoria.

 Gene había comenzado a fumar cuando debutó en la pantalla como “remedio” para hacer más grave su voz y había acabado convertida en una fumadora compulsiva, especialmente tras enviudar en 1981. Murió el 6 de noviembre de 1991 por un efisema pulmonar causado por el tabaco.

 

Fuentes :
es.wikipedia.org
http://www.alohacriticon.com
http://plegariasdesatendidas.blogspot.com.es
http://gene-eliza-tierney.tumblr.com/
http://www.acamlukus.es/salud_consejos004.htm

Actrices suicidas: Pier Angeli

 
Anna Maria Pierangeli nació en Cagliari (Cerdeña) el 19 de junio de 1932.
Desde niña se sintió atraída por la interpretación, y, tras actuar en varias obras de teatro, cumplió su sueño de aparecer en la gran pantalla debutando en Italia junto a Vittorio De Sica en la película "Mañana será tarde" en 1949. Un año después apareció en otra película italiana llamada "Mañana será otro día".

En 1951 es requerida en Hollywood, donde cambia su nombre por Pier Angeli (obtenido por la fragmentación de su apellido), allí rodó  "Teresa", "Tres amores" (1953), "El cáliz de plata" (1954, en la que debutó Paul Newman), "Marcado por el odio"(1956) y "Loco por el circo" (1958).


 En 1954 se enamoró profundamente de James Dean, con el que vivió un apasionado romance,  pero la madre de Pier no aprobó su relación y la presionó para que se casara con el cantante y actor Vic Damone.

James Dean quedó destrozado al enterarse de la noticia. Se dice que el día de la boda, la ceremonia se tuvo que acelerar porque Dean se encontraba en la puerta de la iglesia haciendo el  ruido con el motor de su moto.


Un año después de casarse con Damone, tuvo un hijo llamado Perry. Sin embargo, el matrimonio duro poco: 18 de diciembre de 1958 la pareja se divorció.

Después de su divorcio, continuó trabando en el cine, entre sus trabajos destacan "Amargo silencio" (1960), rodada en Inglaterra; "Sodoma y Gomorra" (1962) y "La batalla de las Ardenas" (1965).

El 14 de febrero de 1962 Pier contrajo de nuevo matrimonio con el compositor Armando Trovaioli, con quien tuvo otro hijo en 1963. Este matrimonio tampoco tuvo éxito y se divorciaron en 1969 (aunque estaban separados desde 1966).

Su carrera continúa en decadencia, hasta el extremo de que en un último esfuerzo por salvarla acepta participar en una película erótica.

Su última película fue "Octaman", en 1971, de ciencia ficción.

 El 10 de septiembre de 1971, Pier se suicidó con barbitúricos a los 39 años en su apartamento de Beverly Hills. 
Había dejado una nota:

"Tengo un miedo horrible a envejecer; para mi, los cuarenta son el comienzo de la vejez... El amor ha quedado atrás, murió en un Porsche"











Fuentes:
http://www.alohacriticon.com
http://es.wikipedia.org
ageofconsentfor.blogspot.com
Hollywood Babilonia

El misterio de Jean Seberg: Suicidio o asesinato?

Hoy empiezo una nueva serie de entradas sobre las historias más trágicas del cine: crímenes, enfermedades, suicidios, ... La idea me ha surgido después de leer y releer los dos volúmenes de Hollywood Babilonia de Kenneth Anger. Van a ser mis principales fuentes de referencia durante los próximos meses.

Para inaugurar esta sección especial he elegido a la actriz Jean Seberg, mito de la nouvelle vague, que, debido a sus ideas políticas, fue acosada por el FBI,, conduciéndola a la locura.

Jean nació el 13 de noviembre de 1938 en Marshalltown (Iowa). A los 19 años, cuando estudiaba en la Universidad de Iowa fue seleccionada entre 18.000 candidatas para protagonizar la película Juana de Arco, dirigida por Otto Preminger.
La película y el trabajo de Jane fueron duramente criticados, Jean declaró: "Tengo dos memorias de Juana de Arco, la primera fue cuando me quemaron en la hoguera en la película y la segunda siendo quemada en la hoguera por los críticos. La última es la más dolorosa. Yo tenía miedo como un conejo y eso se veía en la pantalla. No fue una buena experiencia. Yo comencé mi carrera donde la mayoría de las actrices la termina". (En la escena de la hoguera Jean estuvo a punto de ser quemada realmente).

Al año siguiente, Otto Preminger la vuelve a elegir para protagonizar la versión cinematográfica de la novela de moda del momento, Bonjour Tristesse. Para interpretar a su personaje se había pensado en un principio en Audrey Herpburn.


En 1958 se casa con el director francés François Moreuil quien la dirige en La récréation. Su matrimonio duró 2 años.

Su siguiente trabajo fue en la comedia Un golpe de gracia, con Peter Sellers en 1959. Ese mismo año Jean-Luc Godard  la elige como protagonista de su opera prima: Al final de la escapada.  La película fue un gran éxito, incluso François Truffaut declaró: "Jean es la mejor actriz de Europa". Con 20 años se convirtió en el  icono de la nouvelle vague francesa.

En 1962 contrae matrimonio con el escritor y diplomático francés Romain Gary, 24 años mayor que ella, durante diez años mantuvieron una tormentosa relación. En 1963 nació su hijo en Barcelona, Alexandre Diego.

En 1964 rueda en España A escape libre. Después viaja a Hollywood para trabajar con Warren Beaty y Peter Fonda en el drama Lilith. Al terminar, regresa a Francia para trabajar de nuevo con Jean-Luc Godard en un episodio de la película Las más famosas estafas del mundo.

Vuelve a EEUU  en 1969 para protagonizar el western musical La leyenda de la ciudad sin nombre junto a Clint Eastwood, durante el rodaje tuvieron un romance que hizo que su marido Romain Gary le pidiera el divorcio.

En esa época, Jean comienza a apoyar a la Asociación Nacional para el Progreso de las Personas de Color, a los grupos de Nativos Americanos y a los Panteras Negras, convirtiéndose en voz pública de éstos últimos.

Archivo del FBI sobre Jean,  desclasificado en 1982

Su activismo político llamó la atención del director del FBI, J Edgard Hoover, la cosideraba como una  amenaza a los intereses norteamericanos y a la seguridad nacional. El 23 de Abril 1970, Hoover emitió una orden para que Seberg fuera "neutralizada" por el Programa de Contrainteligencia (COINTELPRO). 

Gracias a las investigaciones del FBI, Hoover se enteró de que Seberg estaba embarazada y aprovechó la ocasión desacrediarla: creó el rumor de que el hijo que esperaba era de Raymond Hewitt, líder de los Panteras Negras.

El 27 de Abril de 1970 se autoriza a un agente del FBI para colocar la historia falsa en Los Angeles Times y en la revista Newsweek, teniendo repercusión en todos los medios de Estados Unidos. 


Jean, que era una chica muy frágil, no pudo soportar el escándalo mediático que se produjo e intentó suicidarse con una sobredosis de barbitúrcos, lo que le provocó un parto prematuro el 23 de Agosto de 1970. La niña, que iba a llamarse Nina,  murió a los tres días. En el funeral, la niña fue mostrada en un ataúd de cristal para que pudieran comprobar que no era negra. 
Después de el trágico incidente, Jean se mudó nuevamente a París. Nunca se recuperó. Cada año, al llegar el aniversario de la pérdida de su hija, lo conmemoraba con un intento de suicidio.

En 1971 trabaja en la película Kill dirigida por su ex marido Gary.  Un año después se casa de nuevo con otro director: Dennis Charles Berry, además realiza una gran actuación en la película El atentado.
Dos años más tarde viaja a España para ser dirigida por Juan Antonio Bardem en la película La corrupción de Chris Miller,  interpreta a la madre de Marisol. Durante el rodaje, conoce a Ricardo Franco y comienzan una relación secreta.

En 1974, Jean se puso por primera y última vez detrás de las camaras. Sería para rodar como directora una película que permanece inédita titulada The Ballad of the Kid y en el 75 protagoniza una película dirigida por su marido Dennis Berry, El gran delirio. En 1978 se divorcian y comienza una nueva relación con Ahmed Hasni.


 Viajan juntos a España y a los pocos días Jeane regresa sola a París y comienza a esconderse y huir de Hasni, que le había maltratado.

A fines de Agosto de 1979 desaparece y es encontrada muerta 11 días después, el 8 de septiembre , en el asiento trasero de su Renault que se encontraba aparcado cerca del apartamento que compartía con Hasni, envuelta en un poncho y con el cuerpo en avanzado estado de descomposición y quemado de cigarrillos, lo que provocó que corrieran rumores sobre un posible asesinato.



Según los informes policiales, Jean habría tomado una masiva dosis de barbitúricos y alcohol (8 gr. por litro en la sangre). Se encontró una nota de suicidio aparentemente dirigida a su hijo Alexander Diego que decía "Perdóname, yo no puedo vivir más así".

Fue enterrada en el cementerio de Montparnasse en Paris. A su funeral asistieron sus tres maridos, Hasni, Jean Paul Belmondo, Jean Paul Sartre y Simone de Bouvoire.

Muchos aún sostienen a día de hoy que su muerte está envuelta de misteriosas circunstancias y que conectan con el episodio relacionacido con el FBI de una decáda atrás.

Un año después, su ex marido Romain Gary se quitó la vida con un disparo a la cabeza, aunque dejó una nota explicando que su suicidio no tenía nada que ver con la actriz. Había empapelado una habitación entera con sus fotos.




Alexandre Diego Gary, el hijo de Jean, publicó hace 3 años un libro en el que habla de la relación con sus padres. Él, no cree que su madre fuera asesinada, "Me dejó una nota en la que confesaba que no podía seguir viviendo por culpa de los nervios", explica Gary, que publicó  un libro sobre esa trágica historia familiar. Aseguró que el FBI empujó a su madre a suicidarse con una sobredosis de drogas. "Se sentía perseguida", afirma Gary, en alusión a una campaña psicológica "desestabilizadora" del FBI contra la actriz, por su apoyo a los Panteras Negras. "Hubo momentos en que tenía mucho miedo. Incluso contrató a dos guardaespaldas para que la protegieran porque había recibido muchas amenazas".
Tambien cuenta como su madre se deslizó poco a poco hacia la locura: "A veces hablaba, sentada, con el frigorífico".

Los informes del FBI que desmostraban que Jean fue sometida a vigilancia y que su teléfono había estado intervenido fueron desclasificados en 1982.



En 1995, Guy Pierre- Geneuil, exguardaespaldas de la actriz, publicó Mi estrella asesinada. Según él, cree que el alcohol de su sangre le fue inyectado. Para Geneuil hay muchas incongruencias entre los datos de la investigación policial y las conclusiones: "A Jean la encontraron desnuda, dentro de su coche, mal aparcado en la calle del General Appert, cerca de su apartamento", "Ocho gramos de alcohol en la sangre es una dosis letal, incluso para alguien que bebía de como ella. En cualquier caso, en el interior del coche no había ninguna botella de alcohol. Con ocho gramos no se puede andar. No hace falta ser Sherlock Holmes para comprender que una conclusión se impone".



"A finales de los setenta Jean iba a menudo a Argelia. Un día, medio en broma, me dijo que igual acababa siendo la esposa del presidente de aquel país. Era muy amiga del ministro de Exteriores argelino y número dos del régimen", explicaba Guy-Pierre en su libro. "Pocos días antes de morir Jean, que seguía manteniendo muy buena relación con Romain aunque llevaban tiempo separados, le envía una carta que es una llamada pidiendo socorro. Jean dice estar presa en  la mayor red argelina de tráfico de drogas". Su ex se puso en contacto con, Jacques Chirac, del que era amigo, para que averiguase que había de cierto en los temores de su ex mujer. Pero no quisieron remover el asunto precisamente porque el poder argelino estaba detrás.



Trágico e incierto final para Jean. Sea como fuere, no creo que nunca lleguemos a saber la verdad. Descanse en paz.

Fuentes:
http://www.sysvisions.com
tsutpen.blogspot.com

http://es.wikipedia.org

http://www.elmundo.es
http://elpais.com
chrisnthat.blogspot.com 

santiagonzalez.blogspot.com
http://www.taringa.net
antoncastro.blogia.com

http://thisgirlfashiondiary.files.wordpress.com